copyright J-C. Mézières / Musée International du Manga 2010

Il y a de cela plus d’un an, je vous avais parlé du Musée International du Manga de Kyôto. C’est le moment de lui redonner un petit coup de projecteur, puisque très récemment s’y est déroulée une animation autour de la BD de SF française.

Le Musée n’a d’ailleurs pas traité le sujet à la légère : deux expositions et plusieurs conférences ont permis d’aborder le thème en profondeur. Les invités étaient aussi au rendez-vous : J-C. Mézières & P. Christin (Valérian), le scénariste J-D. Morvan (Sillage, le Petit monde, etc…) du côté français, Jirô Taniguchi (Icare avec Moebius, Seton, etc…) et Yoshikazu Yasuhiko (Gundam, Arion). Excusez du peu !! Pas de photos de l’intérieur du musée, vous devrez donc vous contenter de photos du mur de dédicaces situé dans le petit café attenant au musée. Comme vous le voyez, y a quand même de quoi se régaler les yeux !

Une des expositions était centrée sur l’univers de Valérian. Composée de reproductions de planches originales, ordonnées par année de publication, elle permet de suivre l’évolution graphique et thématique de la série. De nombreux exemplaires des aventures de Valérian et Laureline sont en libre accès. Il faut dire aussi que son univers jouit indirectement de la popularité du film Le Cinquième Elément (Luc Besson), puisque J-C. Méziers a effectué un très gros travail de recherche graphique pour le film. Cet aspect est aussi bien mis en valeur dans cette exposition.

Laureline, Valérian, Gundam, Ashita no Jô, une rencontre inédite !

La seconde met en parallèle les manga et les BD de SF, au travers d’une trentaine d’exemples, sur le principe de l’alternance : 1 manga, 1 BD. On y retrouve tous les grands classiques des deux catégories : Blame, Gunnm, Akira, Universal War One, Sillage, Le Complexe du Chimpanzé, etc… Là encore, de nombreux ouvrages sont à la disposition du public. Un choix éclectique mais très intéressant !

Soyons réalistes : la première des deux expositions intéressera surtout les visiteurs européens de passage, qui constitue une part non négligeable de la fréquentation du musée. La seconde sera plus familière aux visiteurs japonais, de par la présence des manga. Néanmoins, les deux expositions étant à proximité l’une de l’autre, les rencontres restent possibles et contribueront à familiariser la BD auprès du public japonais.

Côté conférences maintenant : je n’ai malheureusement pas pu assister à celle qui réunissait J-C. Mézières, P. Christin et J. Taniguchi. Je remercie donc Frédéric Toutlemonde, le rédac-chef d’Euromanga qui était sur place et qui m’en a livré la substantifique moelle. Même si le public a été un peu moins nombreux que prévu, la rencontre a porté ses fruits : Christin & Mézières ont parlé de leurs 40 ans de collaboration et ont offert au public nippon une approche quasi ethnologique de Valérian, insistant sur le fait qu’il n’y a pas de bons et de méchants à proprement parler, mais simplement des personnages dont les aspirations entrent parfois en conflit. La séance s’est clôturée sur un dessin de Laureline par Mézières et un autre de Taniguchi sur la série de SF qu’il dessine actuellement, où il a explicité le processus d’encrage et d’ombre aux évidentes inspirations BD.

Le lendemain, la salle était quasiment comble. Il est vrai que la venue de Yoshikazu Yasuhiko fait bouger les fans japonais, Gundam étant aussi ancré dans l’imaginaire nippon que peuvent l’être pour nous Tintin ou Astérix. La conférence était d’ailleurs retransmise en direct sur internet. Rencontre d’autant plus intéressante que Morvan et Yasuhiko appartiennent à des générations très différentes, Morvan étant de son propre aveu un véritable « enfant de la japanim », élevé au Goldorak grand teint. On sentait toute l’admiration de Morvan pour son homologue japonais.

Moebius, Monkey Punch... du beau monde on vous dit !!

Ce dernier ne se considère d’ailleurs pas comme un auteur S.F. à part entière, insistant sur le fait qu’il a créé d’autres séries, comme Jésus, Jeanne (toutes deux publiées chez Tonkam) ou Arion, mais qu’elles n’ont pas connu le même succès que Gundam. Il a insisté sur le caractère presque « anti-héros » de ses personnages, dans un monde où rien n’est ni tout blanc ni tout noir, faisant par là le pont avec l’univers de Valérian évoqué la veille. J.-D. Morvan est revenu quant à lui sur les différentes séries S.F. qu’il a initiées avec des auteurs japonais, comme par exemple le Petit Monde, avec Toru Terada (Dargaud).

Malheureusement, avec les impératifs de traduction français-japonais, la séance n’a pu se clôturer par la traditionnelle série de questions du public, mais Yasuhiko Yoshikazu nous a, à l’instar de Mézières la veille, gratifié d’une démonstration de sa technique de dessin et des codes manga qui la régissent, sur Gundam.

Une excellente initiative donc que celle du Musée International du Manga, pour une manifestation réussie. Espérons qu’elle soit un des jalons vers une meilleure connaissance de la BD européenne au Japon, et que des évènements de ce type se reproduiront bientôt !

Copyright Xavier Gillard 2008

Au début de ce mois, j’ai eu enfin la possibilité d’aller visiter le Musée international du Manga, situé à Kyôto. Ouvert il y a tout juste deux ans, il est pour le moment unique au Japon. Voici son site, en anglais : http://www.kyotomm.jp/international/english. Bien sûr, d’autres musées de ce genre existent, mais sont consacrés à un seul auteur, comme par exemple celui d’Osamu Tezuka, situé non loin d’Osaka, à Takarazuka, sur lequel j’aurai peut-être l’occasion de revenir un de ces jours.

Le site internet du Musée est donc accessible en anglais, ainsi qu’en chinois et en coréen, marquant ainsi la véritable volonté « internationale » des concepteurs. La visite confirme ce fait : les panneaux d’affichage sont en anglais et en japonais et le Musée possède une collection de manga en de nombreuses langues, de l’anglais au français, en passant par le suédois, le thaï, l’italien, etc… On peut cependant remarquer que cette collection n’est pas encore très étendue dans toutes ces langues, mais elle a au moins le mérite d’exister…

Le Musée est implanté dans une ancienne école japonaise, restaurée et réaménagée de fort jolie manière. Un espace d’exposition est aussi consacré à l’histoire de cette ancienne école, avec les manuels d’époque, ce qui est très intéressant et une bonne idée pour continuer à faire vivre l’esprit de cette école au sein de la nouvelle structure. Les japonais sont de toutes façons passés maîtres dans l’art de concilier le passé et le présent. Ainsi, l’ancienne cour sert maintenant d’espace où les gens peuvent s’installer pour lire un des multiples manga disponibles. L’entrée reste raisonnable, 500 yens, car elle est valable pour toute la journée, si l’envie vous prend d’y retourner.

Le musée est structuré en plusieurs espaces. Au sous-sol, les archives, où à côté d’un espace exposition qui retrace la naissance des manga et l’influence des dessins de presse, sont conservés sous atmosphère contrôlée de très nombreux vieux manga, qui forment ainsi un panorama de l’évolution des styles selon les époques. Une séquence nostalgie assez intense, y compris pour les français fans de manga !

Copyright Xavier Gillard 2008

Au rez-de-chaussée (1er étage japonais) se trouvent les manga pour garçons. On y trouve également un auditorium pour les manifestations spéciales, des salles de conférence et d’exposition, le café et la boutique du musée ainsi que les premiers « murs de manga » du musée. Ceux-ci sont constitués de manga à la disposition des visiteurs qui peuvent ainsi les consulter à leur gré sur place. Ils sont tous indexés dans une base informatique accessible à partir de terminaux répartis un peu partout dans le musée, terminaux assez simples d’utilisation à partir du moment où on connait le syllabaire japonais. Là encore on voit le respect des japonais pour les choses car si ces manga sont visiblement assez usés par des lectures fréquentes et intensives, aucun n’est en mauvais état. A noter également à cet étage un espace atelier manga où des démonstrations se font le weekend.

Au premier étage (2e japonais) se trouve l’espace des manga pour filles, qui fonctionne de la même manière que l’étage inférieur, avec ses murs de manga. Cependant, cet étage accueille les plus grandes galeries dédiées aux expositions temporaires. Ainsi, l’une de ces galeries était consacrée dernièrement aux contes des 1001 nuits en manga. Le deuxième étage (3e japonais) accueille les manga pour les jeunes adultes.

Copyright Musée International du Manga 2008

Au premier étage (à la française) se trouve en ce moment une exposition sur la Bande Dessinée européenne. Elle vise à présenter au public japonais, qui la méconnaît généralement complètement, l’existence de ce courant narratif illustré. Et il faut bien avouer que cette exposition remplit tout à fait son rôle, retraçant l’existence de la BD depuis ses origines (Töpfer, Caran d’Ache) jusqu’à la situation actuelle, ou de plus en plus de collaborations entre artistes japonais et français se font jour (les versions européenne et japonaise de Spirou par exemple). Cette exposition est aussi thématique, reprenant les différents courants de la BD, réaliste, d’humour, engagée politiquement, historique, etc.. avec dans chaque cas une ou des planches d’album au format poster et les albums dont elles sont tirées à la disposition du public. Le choix des différents albums pour illustrer les thèmes est judicieux et suffisamment diversifié pour rendre compte assez fidèlement de la BD. On pourra juste noter une différence culturelle entre la France et le Japon dès les panneaux introductifs de l’exposition, ceux-ci mettant en garde les visiteurs contre la nature sexuellement explicite de certaines planches. A franchement parler, je n’ai pas constaté le bien-fondé de cet avertissement, les planches présentées étant à mon avis toujours très classiques ; je suis sûr que même les jeunes japonais voient dans les mangas qu’ils lisent pire que ce qui était affiché là… De la même manière, sur le thème de la BD militante des années 70-80, si Reiser est cité, aucune de ses planches n’est affichée ; ou encore, si la Rubrique-à-Brac de Gotlib est consultable dans l’exposition, ses œuvres plus « sulfureuses » telles que Pervers Pépère ou Rhââ-Lovely ne sont pas là. Mais ce sont des points de détail, qui ne gâchent en rien le sérieux de l’exposition ni le plaisir qu’on a à la parcourir ! Un certain nombre d’albums en français sont là encore disponibles à la consultation, pour se faire une meilleure idée.

Le Musée international du Manga est donc une visite indispensable pour tout fan de manga et de BD de passage au Japon, par son aspect didactique mais pas ennuyeux, facilement accessible et très agréable d’utilisation. Si en plus vous avez la possibilité de visiter l’expo sur la BD, c’est encore mieux !